Trong làn sóng nghệ thuật độc lập đang ngày càng phát triển mạnh mẽ tại Hàn Quốc, I.L là một trong những gương mặt mang màu sắc rất riêng.

Nghệ sĩ Hàn Quốc IL tại ĐH Quốc Tế Hồng Bàng

 Không lựa chọn con đường idol truyền thống, anh bước đi bằng sự chân thành, cảm xúc và khả năng tự mình tham gia vào mọi công đoạn sáng tạo – từ âm nhạc, biên đạo cho đến hình ảnh. Với chất nhạc Pop, R&B và Indie giàu cảm xúc, I.L không đơn thuần tạo ra những bài hát để nghe, mà còn muốn kể những câu chuyện có thể chạm đến trái tim người khác. Trong cuộc trò chuyện cùng chúng tôi, nam nghệ sĩ đã chia sẻ nhiều hơn về hành trình nghệ thuật, những khoảng lặng trong cuộc sống và lý do khiến anh luôn theo đuổi âm nhạc bằng tất cả cảm xúc thật của mình.

 Điều gì đã thôi thúc anh theo đuổi con đường nghệ thuật độc lập thay vì mô hình idol truyền thống?

Tôi luôn tin rằng âm nhạc đẹp nhất là khi nó xuất phát từ những cảm xúc chân thật nhất của con người. Có lẽ vì vậy mà tôi lựa chọn con đường nghệ thuật độc lập thay vì trở thành một phần của mô hình idol truyền thống. Tôi muốn mình được tự do kể câu chuyện của riêng mình, được trực tiếp chạm tay vào từng chi tiết nhỏ trong âm nhạc, hình ảnh và cảm xúc mà tôi muốn gửi đến khán giả. Đối với tôi, nghệ thuật không phải là việc tạo ra một hình tượng hoàn hảo, mà là hành trình dũng cảm để cho người khác nhìn thấy những cảm xúc thật nhất của bản thân. Tôi muốn khán giả không chỉ nghe nhạc của I.L mà còn cảm nhận được trái tim, sự cô đơn, hy vọng và những điều rất con người trong đó.

Nghệ sĩ Hàn Quốc IL trình diễn ca khúc do mình sáng tác trong chương trình đấu trường ngôn ngữ tại ĐH Quốc Tế Hồng Bàng

Anh có thể chia sẻ hành trình từ một huấn luyện viên vũ đạo K-Pop trở thành một “Total Creator”?

Hành trình của tôi bắt đầu từ phòng tập nhảy, nơi tôi dành gần như toàn bộ tuổi trẻ để học cách truyền tải cảm xúc thông qua chuyển động cơ thể. Khi còn là huấn luyện viên vũ đạo tại các trung tâm đào tạo nghệ sĩ, tôi luôn cảm nhận rằng mỗi bước nhảy đều có thể kể một câu chuyện. Nhưng càng làm việc nhiều, tôi càng nhận ra mình muốn kể câu chuyện ấy theo cách hoàn chỉnh hơn, không chỉ bằng chuyển động mà còn bằng âm nhạc và hình ảnh. Tôi bắt đầu học sáng tác, học cách sản xuất âm nhạc, xây dựng concept và tham gia vào quá trình làm SMV. Có những đêm tôi gần như không ngủ chỉ để hoàn thiện một ý tưởng nhỏ, bởi tôi tin rằng khi nghệ sĩ tự mình chạm vào mọi công đoạn sáng tạo, tác phẩm sẽ mang linh hồn thật sự của họ.

Âm nhạc của anh thường mang màu sắc chữa lành và giàu cảm xúc. Những trải nghiệm cá nhân nào ảnh hưởng lớn nhất đến phong cách sáng tác của anh?

Tôi nghĩ những khoảng thời gian cô đơn nhất trong cuộc sống đã tạo nên âm nhạc của tôi ngày hôm nay. Có những lúc tôi cảm thấy mình lạc lõng giữa thế giới quá rộng lớn, có những ngày tôi nghi ngờ bản thân và không biết mình đang cố gắng vì điều gì. Nhưng chính trong những khoảnh khắc đó, âm nhạc đã trở thành nơi duy nhất khiến tôi cảm thấy được an ủi. Vì thế khi sáng tác, tôi không cố viết những điều quá lớn lao. Tôi chỉ muốn viết về những cảm xúc mà bất kỳ ai cũng từng trải qua: sự cô đơn, nỗi nhớ, những tổn thương âm thầm hay cảm giác muốn được ai đó thấu hiểu. Nếu âm nhạc của tôi có thể khiến một người cảm thấy họ không còn cô đơn nữa, đó đã là điều ý nghĩa nhất đối với tôi.

Nghệ sĩ Hàn Quốc IL 

Với nền tảng biên đạo chuyên nghiệp, anh làm thế nào để kết nối giữa âm nhạc, chuyển động và hình ảnh trong mỗi sản phẩm?

Đối với tôi, âm nhạc chưa bao giờ chỉ là âm thanh. Khi nghe một giai điệu, tôi luôn nhìn thấy màu sắc, hình ảnh và cả chuyển động bên trong nó. Có những bài hát khiến tôi hình dung ra ánh sáng dịu dàng của buổi hoàng hôn, có những bài lại mang cảm giác cô độc của một con phố về đêm. Vì từng là một biên đạo, tôi rất chú trọng đến cách cơ thể truyền tải cảm xúc. Tôi muốn từng bước di chuyển, từng ánh mắt hay từng khung hình trong MV đều hòa làm một với âm nhạc. Khi tất cả kết nối với nhau, khán giả sẽ không chỉ nghe bài hát mà còn thật sự sống trong cảm xúc của nó.

Anh từng làm việc với nhiều nghệ sĩ nổi tiếng trong chương trình KBS Magic Traveling Troupe. Trải nghiệm đó đã giúp anh phát triển tư duy nghệ thuật ra sao?

 Khoảng thời gian làm việc cùng các nghệ sĩ lớn là một trải nghiệm vô cùng quý giá đối với tôi. Tôi học được rằng điều khiến một nghệ sĩ thật sự chạm đến trái tim khán giả không phải chỉ là kỹ thuật hoàn hảo mà là sự chân thành khi đứng trên sân khấu. Tôi đã nhìn thấy những nghệ sĩ giàu kinh nghiệm vẫn luôn tập luyện chăm chỉ và dành toàn bộ cảm xúc cho mỗi lần biểu diễn, dù đó là sân khấu lớn hay nhỏ. Điều đó khiến tôi hiểu rằng nghệ thuật không phải để chứng minh bản thân giỏi đến đâu, mà là để kết nối với con người bằng cảm xúc thật.

Trong số các ca khúc đã phát hành, đâu là sản phẩm phản ánh rõ nhất con người thật của anh? Vì sao? Anh đánh giá thế nào về sự phát triển của làn sóng nghệ sĩ indie Hàn Quốc hiện nay?

Tôi nghĩ những ca khúc được viết trong những khoảng thời gian tôi yếu đuối nhất lại chính là những bài hát phản ánh rõ con người thật của tôi nhất. Có những bài hát được viết ra chỉ sau một đêm rất dài, khi tôi không thể nói chuyện với ai ngoài âm nhạc. Tôi không cố tạo ra điều gì quá phức tạp, tôi chỉ viết đúng những gì trái tim mình cảm nhận. Có lẽ vì thế mà khán giả thường nói họ tìm thấy chính mình trong âm nhạc của tôi. Và đối với tôi, đó là điều đẹp nhất mà một nghệ sĩ có thể nhận được.Tôi nghĩ âm nhạc indie ở Hàn Quốc đang bước vào một giai đoạn rất đẹp, nơi mà cá tính và cảm xúc cá nhân được khán giả trân trọng nhiều hơn trước. Ngày càng có nhiều nghệ sĩ dám kể câu chuyện riêng của mình mà không cần phải chạy theo những khuôn mẫu quá an toàn. Điều đó khiến nền âm nhạc trở nên đa dạng và chân thật hơn. Tôi tin rằng khán giả ngày nay không chỉ muốn nghe những bài hát bắt tai mà còn muốn tìm thấy sự đồng cảm trong âm nhạc, và đó chính là sức mạnh lớn nhất của nghệ sĩ indie.Không quá ồn ào hay cố gắng trở thành một hình tượng hoàn hảo, I.L chọn cách bước đi bằng sự chân thành và cảm xúc nguyên bản nhất. Có lẽ cũng chính vì vậy mà âm nhạc của anh không chỉ được nghe, mà còn được cảm nhận như một sự đồng hành dành cho những trái tim đang tìm kiếm sự thấu hiểu giữa cuộc sống đầy áp lực hôm nay.

Lý do anh chọn Việt Nam là đất nước sẽ phát triển sự nghiệp trong thời gian tới, anh mong muốn khán giả quốc tế, đặc biệt là khán giả Việt Nam, sẽ nhớ đến hình ảnh I.L như thế nào?

Tôi đến Việt Nam mới được sáu ngày, trước khi đến Việt Nam tôi đã tìm hiểu về văn hóa, con người, ẩm thực và đặc biệt là âm nhạc Việt Nam, tôi rất thích đất nước Việt Nam, và thật may mắn khi vừa qua tôi được trình diễn tại các sự kiện chương trình Việt Nam. Tôi không mong khán giả nhớ đến mình như một người nổi tiếng hay một hình tượng hoàn hảo. Tôi chỉ hy vọng khi nhắc đến I.L, mọi người sẽ nhớ đến một nghệ sĩ luôn cố gắng dùng âm nhạc để an ủi và kết nối với con người. Đặc biệt với khán giả Việt Nam, tôi cảm nhận được rất nhiều sự ấm áp và tình cảm chân thành. Tôi muốn âm nhạc của mình trở thành một ký ức đẹp, một nơi mọi người có thể tìm đến khi cảm thấy mệt mỏi hoặc cô đơn. Nếu một ngày nào đó ai đó nghe nhạc của tôi và cảm thấy được thấu hiểu, với tôi đó đã là điều hạnh phúc nhất.

 

Thiên Ân (Thực hiện)